国画用笔的方法(2)
留--线条不滑不飘,有滞涩感,如屋漏痕;
重--行笔有力度感、厚重感、如高山坠石,力透纸背;
变--用笔用线富于变化;
就每一笔画的运行程序而言,有起笔、行笔、收笔三个步骤;
起笔--要藏锋,无论用何种笔法,下笔时都要讲究藏锋,即”欲上先下“,”欲下先上“,”欲右先左“,”欲左先右“,”竖画横落“,”横画竖落“,求自然含蓄,忌锋芒毕露。
行笔--要讲究变化,运笔过程中不要直去直来,要讲究提、按、顿、挫、轻重、缓急、一波三折等变化。
收笔--要回锋,笔行到线的终端要注意回锋,即”有行必收“,”五重不缩“,总之要笔止意收,使形象有充分实在的感觉。
我们懂得笔毫的性能,但要了解哪种笔毫适台画什么,还必须进一步了解毛笔的笔尖、笔腰、笔根在作画过程中的作用。用笔毫不同的部位,其古墨、水、色的分量不一样,其效果也不尽相同。笔锋行笔时,有中锋、偏锋、侧锋、卧锋等几种,另外还有藏锋、露锋顺锋、逆锋等差异若不懂得各毫各锋的作用和方法,即使能驾驭住毛笔,而画面也难得有干蛮万化的笔墨效果。
中锋:行笔时,笔锋在墨线中间,所画出的线条含蓄、圆浑厚重,是仝画的骨架,快慢、提接均以匀为妥,掌握得好,力透纸背,给人以力感,掌握得不好,则软弱无力,或笔滞墨瘴,或浮于纸而。不同毫的中锋,所含水、墨、色韵分量不,其效果亦不样,各有其特点,各有其不相同的笔墨趣味。
侧锋:行笔时笔锋靠一边,其勾出的线边光而另一边毛。若颤笔或战笔运线,则且有老辣、朴实有力的分量之感。若笔毫蘸墨,先调淡墨后蘸浓墨,用扫、擦、推、回、折侧运笔,则笔所到之处,墨色十分丰富,有奇峭多变之感觉,又有虚实相生的艺术效果。
逆锋:笔杆后倾斜,笔尖在后而笔肚在前,逆向前进。由于笔毫前端受阻力磨擦前行,其痕痕毛涩无滑,给人以苍老、泼辣之感,顺锋行笔时笔杆笔肚向前,笔锋拖着行走。这种线条由于用力不大运行流畅,给人以轻松圆浑、欢畅的感觉。
用笔的技法还有很多,特别是在山水画里,笔法更是丰富,除勾、皱、擦、染、点外,还有
垛:笔腹着力,自上而下重落,稍斜,用力较重。
擢:笔腹着力。用于点苔和画有毛、粗糙之景物。点苔用笔,如高山坠石,如同鸡啄米
簇:散笔直画适合画柳叶杂树和远树、近草。
摔:横笔卧点。画杂树叶有的用于山石皴法。
揉,:以腕力压毫,使墨和水相互挤压或浑融混台或排斥,形成墨韵之变化。画树叶(大混点)有特殊笔味。
拖:中侧锋井用,可画妊绒,运笔类似顺锋。
斫:同山刀砍柴,一刀一个痕迹,有平有糙。适用山石皴法,如斧劈皴,树干(如梧桐、白杨等皴擦。
滚:即笔毫在纸上滚动向前,有毛涩、飞白之迹。最适合画大面积山石,尤其是近处的大石和花鸟画坡地等。
上述笔法,特别是中锋、侧锋、逆锋、顺锋及起笔、收笔几种基本笔法,都需要我们作为基本功法去反复练习、实践。一些有了成就的画家,画了一辈子的画,仍在不断眼睛探索笔墨技法。”笔墨当随时代“,传统笔墨也不是一成不变的,这就需要我们刻苦学习、实践、才能”运转变通“,切不可把玩弄笔墨、空悬勾线技巧作为绘画目地,只有通过具体的形象表达情与境,才是我们所追求的。