幼儿园音乐活动创编的策略(4)

　　匈牙利作曲家、音乐教育家柯达伊，柯达伊教学法与创造柯达伊的音乐教育思想主要是一种民族的、全民的音乐教育思想，他希望通过音乐教育提高匈牙利的民族素质，主张通过音乐让孩子们形成创造性并丰富其生活。柯达伊教学法的主要目的是：培养音乐文化水平——用传统音乐语言思考、读写和创作的能力。通过使用学生自己祖国的民间音乐遗产给予他们一种文化认同感，通过本民族的民间音乐知识进一步了解其他民族和文化。提高所有学生的表演能力——在班里、在合唱队里演唱、参加重奏团与管弦乐队——把参加集体音乐活动作为丰富生活的一种方法。让全世界伟大的音乐作品成为学生的财富。为达到上述目的，柯达伊强调每课时必须集中于若干不同的音乐目标，如：齐唱和分声部唱；乐谱的读写；练耳、内心听觉、记忆技能；识别、使用曲式；随音乐运动；听赏音乐；即兴创作。显然，作为最高阶段的创作是该教学法中非常重要的内容之一。他把节奏从旋律中分离出来，通过让学生学习和运用节奏而进一步强调节奏。他很重视用听写发展儿童的音乐记忆，尤其是重视音乐创作的教学。

　　德国音乐教育家奥尔夫的基本教学思想形成于20世纪20年代初。奥尔夫受达尔克罗兹体态律动和现代舞表演的启示，产生了将音乐与舞蹈结合在一起，创造一种具有原始风格,富于表现力和主动精神的新型音乐教学法。由此创作、表演、欣赏三位一体；歌、舞、乐三位一体的综合性音乐教学体系应运而生。在这一体系中，奥尔夫主要运用 “引导创作法”和“即兴法”对儿童音乐创造能力进行培养。在“引导创作法”中，教师仅仅向儿童提供一些原素性的材料，如：最基本的节奏、最基本的音调、最基本的动作方法、最基本的组织结构等。儿童在范例和教师的启发引导下，通过对这些原素性材料的探索，发现节奏、音响、旋律与动作、舞蹈的各种变化和组合，并在各种音乐活动中创造性地运用。“即兴性”的创造方式是奥尔夫教学体系中另一个重要的教学原则。“完全从即兴出发的自由教学，永远是一个卓越的出发点。”[5]奥尔夫在其教学体系中自始至终都把这一原则贯穿在整个音乐教学过程中。奥尔夫不但提出了一整套关于即兴创作、即兴演奏的理论，更提供了进行即兴教学行之有效的方法、教学提纲和评估办法，使即兴创造不仅作为一种教学形式，而且作为整个音乐教育的起点和基础