[童话知识] 现代童话形象的美学特征及其存在方式

    给童话带来一场真正革命的是18、19世纪西方资本主义社会的迅速崛起，以及随之而形成的西方新文学思潮的强有力的冲击。伟大的童话作家安徒生以及与他同时代的其他一些作家，以他们天才的童话创作才能和卓越的艺术见解，终于冲破了传统童话类型的种种束缚，为现代童话形象个性化的塑造闯出了一条全新的道路。

　　童话由类型化向风格化转化是传统童话向文学童话创作过渡的关键。安徒生的整个童话创作非常鲜明地体现了两个时代童话不同的色彩。早期童话依安徒生自己说：“都是取材于幼时听过的老故事，不过是用我自己的态度写的罢了。”（《我的一生》）尽管安徒生在这些童话中融入了自己丰富的艺术想象，进行了许多的艺术加工，但传统童话类型化的色彩是根深蒂固的。例如：《大克劳斯和小克劳斯》显然属于“两兄弟型”；《拇指姑娘》则属“大拇指型”；《牧猪人》、《打火匣》则类似于“贫民与公主型”……传统童话的艺术素养陶冶了安徒生，使他迈出了走向童话世界的第一步，类型化人物的塑造也为他日后走向自由度更大的个性化童话人物的创造打下了坚实的基础。19世纪中叶，西方风起云涌的社会生活，使安徒生这个从底层生活中挣扎出来的人民的作家不能不视而不见。当他强烈地意识到传统童话类型已不足于表现丰富多彩的社会生活和内心情感时，那么他对传统童话的突破已是必然的了。以对现实社会的深刻剖析和思考为创作宗旨，安徒生的童话迈入了现实主义创作的轨道，如果说《海的女儿》、《野天鹅》等作品尚含有传统童话的意蕴的话，那么后来的《丑小鸭》、《卖火柴的小女孩》、《柳树下的梦》等一系列作品就完全是不折不扣的现实主义童话了，反映了安徒生一生个人奋斗的艰难道路，以及那一时代下层人民的不幸命运。安徒生的童话也逐渐形成了自己独特的艺术风格：优美抒情的笔调，淡淡的忧郁色彩，以及不动声色的讽刺幽默。当然最让人心动的是他所塑造的一系列性格鲜明、坚忍而坚毅的童话形象，已完全摆脱了传统童话人物类型化的束缚，童话创作也由此进入了一个崭新的创作境界。

　　在安徒生之后的19世纪其他一些作家也为童话进入现代文学童话的轨道作出了各自的贡献，如英国诗人王尔德以他的《快乐王子》等多篇童话力作为现代童话增添了无穷的光辉。他的童话深刻地触及时弊，塑造了“快乐王子”、“小矮人”（《西班牙公主的生日》）等令人难忘的童话形象，而且以他唯美主义的诗风奠定了他的童话风格。意大利作家科洛迪的《木偶奇遇记》、英国作家卡洛尔的《阿丽丝漫游奇境记》分别以出色的童话形象“匹诺曹”和“阿丽丝”的成功塑造而开创了大胆的夸张和离奇的幻想式的童话风格。总之，真正形成了作家自己的创作风格，才使童话有了一场伟大的变革――彻底摆脱传统童话类型化的束缚，而进入现代童话的创作进程。时代造就了一代作家，同时也促使了文学童话时代的来临。

　　现代童话的一大特征就是她的非常个性化的形象塑造，也就是遵循人物创作“典型化”的原则。这些童话形象丰富多彩，作家在特定的童话情境中去塑造每一个不同特点的童话人物，他们个性鲜明，不同于普通的、流俗的“那些个”或“那一群”，在一定程度上体现了作家对生活的认识、感悟与美学理想，有比较丰富的现实社会意义和个性意义。比如“丑小鸭”、“小矮人”、“匹诺曹”、“阿丽丝”……他们鲜明的个性化特征和丰富的社会学意义及美学理想都是十分突出的。此外，比较传统童话人物类型，现代童话人物显然更加地生活化，是现实丰富多彩的人物画廊的折射反映。尤其是20世纪以后的当代童话创作，这种生活化的特征就更为明显，它几乎是完全吸纳了小说塑造人物的方法，又融入了小说写实化的表现手法，加上其本身的幻想魅力，使童话人物的个性特征更趋细腻、丰富与独特。“小熊温尼?菩”、“长袜子皮皮”、“小飞人卡尔松”、“玛丽?波平斯阿姨”、“蜘珠夏洛”等一批精采卓绝的当代童话形象的诞生，充分表明童话人物的塑造已完全纳入了小说化的个性人物创造的美学原则，而彻底摆脱了传统童话人物的类型化的束缚。

　　尽管从个体来看，童话采用的是小说刻划人物的方式，但童话人物之所以仍然不同于小说人物是由于其童话固有的特征，也就是童话人物刻划的方法可以千变万化，人物的性格类型可以千变万化，但童话基本的人物类型，即：常人体、拟人体和超人体这三大形象特征仍然不变。现代童话各种人物形象最终仍都可以归结到这三种基本类型中去，这就是童话人物的艺术魅力。