[童话知识] 童话家的审美感受（3）
尽管童年经验在童话家的个性铸造上有着重要的意义，但过分强调童年经验也是不适宜的。这倒不是说许多童话家的童年时期没有发生过什么影响其一生发展的重要事变，而是指“童年经验”无论多么重要，都离不开对于后来的经验的依赖性，童年经验一方面作为既成的心理事实而影响到童话家对后来的人生经验的选择和吸收，可另一方面，日后的人生经验也在不断地浸泡、濡染、更改和重塑着早期的经验。原来的经验是童话家心中的经验，当童话家自身因新的经验不断变化时，原有的经验当然也在不断变化着。生命的特征就在于它的运动性，静止状态是一种非生命状态，自然作为生命之标志的体验也是在不断变化着，处于不停息的动态之中。体验的动态性决定了体验总是活生生的、开放的，这也正是说，体验是不断生成的。弗洛伊德曾指出：童年的回忆所以朦朦胧胧，残缺不全，并不是因为我们的记忆力本身的毛病，而是因为人的实践经验在逐年增长，这些日后的经验强烈地重塑了原有的经验。所谓童年期的回忆，实际上已经不是真正的记忆的痕迹，在那上面早已打上了往后种种经验的烙印，它是“后来润饰了的产品，这种润饰承受多种日后发展的心智力量的影响。”所以，实际上，不单是童年的记忆，整个人生经验的记忆也都是不断为日后经验所润饰的，一旦有了日后的经验，前期的经验就已经不再是当初的实际经验。作家的各种早期经验都随日后经验而改变或重塑，其结果是出现了不同于实际经历、感受的，对整个人生、社会的更为深刻的体验。比如安徒生的《丑小鸭》，尽管融有他童年的痛苦体验，然而，实际上更多的还是体现了他日后为改变人生命运所作的不息的奋斗、抗争的更为深刻的人生体验，其感受的现实感远远超越了童年期的痛苦体验。此外，从安徒生整个童话所呈现的三个明显的发展阶段来看，也更强烈地表现出社会、人生对其创作的重大影响。无论是前期作品的单纯乐观；中期作品的淡淡忧愁；还是晚期作品的浓重抑郁，都恰恰从不同角度说明了童话家的创作同样离不开深切的人生体验，作家在现实社会中的各种不同的感受、体验会自觉不自觉地在创作中反映出来，并不断融入最新的感受体验。
童话家周锐尽管标榜“向童年探寻”，但实际上他的作品大都以当代社会的中国孩子为主角，体现的是对当代中国社会少年儿童生存状态、思想感情的真切感受和体验。所以“向童年探寻”并非完全是一种童年生活的回顾与照搬，而是寻求一种与任何时代、社会、国家的少年儿童都能够相沟通的“童心”。就“童心”来说，它是不分时代与国界的，只要是孩子，他们就一定会有一些共同的东西，尤其是心理的因素。作家一方面努力探求童年经验留给他的记忆，同时又不断地感受现实社会中少年儿童的人生状态、情感愿望，将两者自然地融为一体，因此创作出许多为当代孩子所喜爱的童话作品。比如《勇敢理发店》、《一塌糊涂专栏》、《爸爸妈妈吵架俱乐部》等等，都是将对现实少年儿童生活的深刻体验用童话的方式表现出来的典型。
总之，童话家的体验是活生生的、千变万化的心理之流，童话家的生命本身在不断变化，其体验也就在不断更新。这种更新并非数量上的增减，比数量上增减更为重要的是，日后的经验溶入前期经验时，原有的感受往往有了质的改变，因此具有了新的意义。正是在这一意义上，我们说体验具有生成性的特点。泰戈尔曾在他的《回忆录》中说过：“我发现，我一打开门，生活的记忆不是生活的历史，而是一个不知名的画家的创作。到处涂抹的五彩斑斓的颜色，不是外面光线的反映，而是出自画家自己，来自他心中情感的渲染。”这里所说的尽管是艺术家记忆的特点，但实际上也可以看成是对体验生成特点的生动描绘。对童话家来说这五彩缤纷的色彩必定更为艳丽与丰富。